心墨韵——邵大箴艺术展”展出了邵大箴美术研究成果的大量珍贵文献，以及近年来他创作的中国画和书法等作品100余幅，全面回顾他的艺术人生。北京日报记者 阎彤摄

　　“年轻的时候总是感觉自己很不错，常有骄傲之心，活到今天才发现，自己很多东西没学到，还正在学。这次办这个展览也是向大家汇报，自己几十年画了一点画，写了一点字，请大家多多指教。”

　　昨天，“中国美术馆学术邀请系列展：文心墨韵——邵大箴艺术展”在中国美术馆开幕。在展览现场，87岁的邵大箴先生如是说，一如既往地谦逊、随和。作为新中国培养的第一代艺术史论家和美术家，他为中国美术的发展作出了巨大贡献，深受美术界敬重。展览展出邵大箴美术研究成果的大量珍贵文献，以及近年来创作的中国画和书法等作品100余幅，全面回顾他的艺术人生。

　　邵大箴1934年出生于江苏镇江，1960年毕业于苏联列宁格勒列宾美术学院。从艺从教60多年来，不仅自身取得丰硕的学术与艺术成果，更以艺术史论及艺术评论直接促进了中国现代美术的健康发展。2018年，他与中央美术学院7位老教授一同给习近平总书记写信，表达了他们对中华民族伟大复兴的坚定决心，以及希望进一步加强美育、培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人的心声。同年8月30日，习近平总书记给8位老教授回信，向他们致以诚挚的问候，并就做好美育工作，弘扬中华美育精神提出殷切期望。

　　此次展览的一大亮点是通过学术梳理，整理并展出了邵大箴自20世纪50年代留学伊始至回国后，在介绍西方美术、研究中国传统文化、建构当代美术评论和教书育人4个方面的珍贵文献实物130余件。其中有20世纪60年代《邵大箴给中央美术学院学生上课时讲授希腊、罗马、埃及等国美术史的讲义》等珍贵手稿原件，上面用红笔做了大量的标注与修改，展现出一位学者的严谨治学风范。

　　展览还展出了邵大箴创作的绘画、书法作品。他的绘画大多为山水之作，以水墨为本，略施淡彩，书法作品风格也极为独特。“邵先生爱好书法，偶有闲暇即读帖、临池。他的书法风格也极为独特，简淡自然，含蓄内敛，我们很难在他的书法作品里找到具体学某家或仿某家的书风渊源。这是在理论思维、笔耕不辍之外，以书法字象、字意、笔性、墨韵所作的审美散步，是学术与艺术在心灵层面的对话，人、书在此构成精神与形式的合一。”中国美术馆馆长吴为山说道。展览还展出了同样是美术史论家的邵大箴夫人奚静之在美术史研究、教育及理论建构方面取得的丰硕成果。

　　展览开幕当天，邵大箴的老友靳尚谊也来到了现场。他回忆，邵大箴从苏联回国后就来到了中央美院，在新成立的美术史系担任西方美术史的教学。“这次展览里不仅有他的很多文献，还有很多新作，这次看到他最近的绘画，跟以前有了很多不同，在中国画创作中展现出了现代意识。”邵大箴的学生、中国国家画院副院长徐涟表示，在理论研究与评论文章中，邵先生从不故作惊人之语，而是以平实的文风、平和态度讲述看似平常实则深刻的道理，敢于说真话、说实话。“在邵先生身上真正体现出了一位中国学者的理论自信与文化自信。”展览将展出至12月5日。

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