“苏三离了洪洞县，将身来在大街前……”近日，首都图书馆A座报告厅内，一段熟悉的西皮流水唱腔响起，台下读者跟着节拍轻声哼唱。舞台上，北京戏曲艺术职业学院的学子将《女起解》中苏三与崇公道之间细腻传神的表演一一呈现;观众席，掌声与喝彩声此起彼伏。

此番场景，正是“粉墨春秋”系列讲座的收官之作——《看〈女起解〉谈传统戏剧中的人生况味》的活动现场。“粉墨春秋”系列讲座，由首都图书馆与北京戏曲艺术职业学院联合推出，自2026年5月16日起，每周一讲，引领读者品读京剧、昆曲经典。系列活动通过专业解析，读者不仅听懂了唱腔中的门道，更在演员的水袖翻飞与髯口抖动间，窥见了中国人自己的精神世界。

区别于单一理论输出的传统讲座，“粉墨春秋”系列最大特色是通过“讲+演+互动”三位一体模式，打破戏曲与普通读者之间的壁垒，让国粹真正“活”在大众眼前。

每场讲座流程层次分明：专业主讲老师先解析剧目内涵、表演特色与流派传承;随后，北京戏曲艺术职业学院的学生登台示范，将唱、念、做、打整套戏曲基本功零距离呈现于读者眼前;讲座尾声设置体验环节，现场读者可登上舞台跟随专业老师学习表演身段，亲身体验戏曲的程式之美。

《文昭关》以杨派唱腔的苍凉悲壮，诠释了士人“忍辱负重”的品格风骨;《钓金龟》凭老旦的质朴唱腔，传递母爱的力量与孝道文化的深厚底蕴;雄浑铿锵的裘派花脸在《铡美案》里唱出了不畏权贵、铁面无私的凛然正气;《女起解》则借一段冤情，展现逆境中的节操与坚守;昆曲《牡丹亭》传递了汤显祖笔下“生者可以死，死可以生”的至情至性;而《痴梦》则将人性深处的贪、嗔、痴、慢、疑呈于舞台，引人反观自身。

一位读者在活动结束后感慨：“以前听戏就是听个热闹，老师的解析让我从唱腔里体会到了角色的喜怒哀乐。这次还有幸上台跟着老师学了旦角的步法身段，我深深感受到什么是‘台上一分钟，台下十年功’。”这也正是“粉墨春秋”系列活动想要传递的初衷：京剧不是博物馆里的标本，而是大众可以走近、可以触摸、可以亲身体验的活态传统艺术。

“粉墨春秋”系列讲座的开展，让专业戏曲教育资源首次以系列化、系统化的方式落地首都图书馆，让首图升级为传统文化的常态化传播平台，也让北京戏曲艺术职业学院的师生走出校园课堂，面向大众开展戏曲普及，在公共文化服务实践中实现了教学相长、以演促学。